E

• Economía narrativa — No poner nada en escena que no aporte: cada frase, acción y elemento tiene que contar.
• Editar la escena — Decidir dónde empieza y dónde acaba una escena, y cortarla o transformarla desde dentro o desde fuera.
• Efecto ceja — Un problema sencillo que se complica paso a paso hasta descontrolarse, como en Mr. Bean.
• Efecto Rashomon — Ver la misma escena varias veces, según la recuerda cada personaje.
• Ego — La necesidad del improvisador de lucirse, ganar o tener la razón, que choca con el trabajo en equipo y el espíritu de la impro.
• Elemento extraordinario — Un único elemento fuera de lo normal en un mundo ordinario, que da origen a la historia.
• Elipsis — Un salto en el tiempo que se salta lo que no aporta.
• Elogio con trampa — Una lista de virtudes que termina con un defecto.
• Emociones — Lo que sienten los personajes y muestran en escena. Las emociones contrapuestas entre personajes generan movimiento.
• En el país de… — Crear un universo de ficción a partir de una sola regla.
• Entradas y salidas — Cuándo y cómo entrar y salir de una escena para que la historia avance.
• Error — Herramienta que en teatro de improvisación sirve para evolucionar un concepto por una vía inesperada. Los actores de improvisación se equivocan continuamente, pero en lugar de evidenciar el error del compañero o corregirlo, se recoge este supuesto error como una propuesta válida y se transforma, incorporándolo a lo que ya hay o justificándolo, creando así algo nuevo e inesperado
• Errores de técnica escénica — Fallos de oficio escénico: atravesar objetos mimados, balancearse sin querer, no proyectar la voz.
• Escalar (véase Exagerar)
• Escandalizarse de lo cotidiano — Indignarse con algo cotidiano y odioso.
• Escandalizarse de lo opuesto — Estructura de escena: unos padres descubren que su hijo es justo lo contrario de lo que ellos son, y se escandalizan.
• Escena familiar — Una situación cotidiana que todo el mundo reconoce.
• Escucha — Atender activamente a lo que dice y hace el compañero. Escuchar es prestar plena atención y registrar lo que sucede en escena para después poder aceptarlo y construir sobre ello sin sobreescribirlo, corregirlo o desviarlo por otro camino totalmente diferente.
• Estar presente — Prestar atención plena a lo que está ocurriendo en la escena y en la improvisación. Meterse en el cuerpo del personaje y habitarlo. Facilita la escucha y registrar los acontecimientos de la escena
• Estímulo — El punto de partida de una impro: una palabra, un lugar, una relación, un objeto, un problema, un refrán o cualquier otra cosa que da el público, el presentador o un compañero. Cuando se crea un formato se tiene muy en cuenta cuáles van a ser sus estímulos.
• Estructura de negociación — Una escena construida sobre las tácticas que usa un personaje para conseguir algo de otro.
• Estructura narrativa — El esqueleto que ordena una historia: qué pasa primero, qué después y cómo se encadena.
• Evidenciar — Señalar algo en lo que nadie se fija: una imagen común, una hipocresía, una incongruencia.
• Exagerar — Exagerar, quitar importancia o subir la apuesta: la escalada es uno de los motores más fiables de la comedia.
• Explicitar — Decir en voz alta un elemento que en principio no hubiéramos dicho de manera natural, sino que verbalizamos forzadamente una información para comunicarla al público o a los compañeros del elenco.
• Extrañamiento — Bertolt Brecht propuso provocar una sensación de extrañeza o distanciamiento como técnica para impedir que el espectador se quede con una sensación de satisfacción u obtenga una catarsis a lo largo de la obra. Una resolución satisfactoria o dramática que provoque una vía de escape en el espectador relegaría la obra a mero deleite, entretenimiento o alivio provisional ante la injusticia. La intención es favorecer una mirada crítica y reflexiva sobre los conflictos de los personajes.