Emociones

Otra herramienta más que añadir al bagaje de nuestro personaje es la emocionalidad, el sentimiento con el que comienza y el sentimiento con el que acaba. Aquí hay que distinguir varios conceptos. Un personaje tiene siempre un sentimiento general, un humor que acompaña a su personalidad y manera de ser, pero en momentos puntuales tiene emociones con las que reacciona a los acontecimientos. No es lo mismo una emoción que un sentimiento. Un sentimiento de culpa o bondad puede estar más o menos presente, pero es algo que se alarga en el tiempo, y es algo que pudo aparecer hace tanto que el personaje ya ni recuerda cómo se forjó, o quizás siempre estuvo ahí.

Una emoción es una reacción concreta a un objeto concreto y presente. Sí, se puede reaccionar emocionalmente a algo que no esté presente como un recuerdo o una anticipación, pero en teatro tendríamos que representarlo mientras el protagonista lo vive o lo narra usando un recurso llamado flash (flashback, flashforward, flashsideway). En términos de creación escénica en la impro, lo que no mostramos al público no existe y es irrelevante. Al público le tenemos que mostrar acciones, diálogos y gestos. Existe solo lo que representamos. Por mucho que tengamos en nuestra mente a un personaje pacifista, el público no entenderá que lo es hasta que el personaje elija una alternativa no violenta a una confrontación. En impro corta es más fácil y provechoso mostrar un personaje con una sensación de paz que se mueva como si estuviera en consonancia con el Universo. Un personaje con gestos y actitud etérea y ligera será más fácilmente arquetipado como pacifista, y será más fácil para los compañeros entender cómo es y enfrentarlo a su némesis: la confrontación violenta. En «Aang, la leyenda del avatar», el protagonista es un pacifista, por carácter y por convicción, así que nos pasamos la última temporada preguntándonos cómo resolverá el dilema de tener que enfrentarse al villano que quiere someter el mundo.

Las emociones se muestran, el humor general con el que presentamos a nuestro personaje, también. La única diferencia es que el humor forma parte de la personalidad inicial del personaje mientras las emociones emergen y desaparecen. Además, mientras las emociones son una reacción, el humor se acerca más a la cosmovisión del personaje y a su forma de ser y estar en el mundo. Digamos que es su línea base emocional.

Por otro lado, una emoción es también una manera de darle importancia a la propuesta de un compañero. Reaccionar suele ir acompañado de expresar una emoción. Por eso la emoción es en sí misma otra herramienta de la impro que usamos para destacar algún aspecto de la escena. Puede ser un objeto pintado, una palabra, una noticia, una amenaza, una urgencia, un evento... Aquello sobre lo que vayamos poniendo el foco será seguramente el conflicto, su desencadenante o una pieza clave para su resolución.

Tengamos en cuenta que cada cambio al que los guionistas enfrentan a sus personajes es un reto a su personalidad, obligándolos a reaccionar y a cambiar su estado emocional. En impro, si alguien marca un elemento muy característico de su personaje, seguramente esté pidiendo que lo pongamos a prueba. Hay un recurso muy usado que consiste en llamar a la catástrofe. Marcar los miedos, odios y deseos del protagonista hace que la historia avance cuando estos se ponen a prueba. Todas las historias de Pixar resultan tan redondas porque son viajes emocionales que empiezan y acaban en el mismo lugar físico, pero los personajes están en un polo emocional opuesto. En «Up» el señor Fredricksen es huraño al comienzo y afable al final. En «Buscando a Nemo» Marlin es sobreprotector al inicio y luego permisivo. En «Toy Story» Woody es orgulloso, luego celoso, y al final comparte el cariño de Andy con el juguete nuevo. Los protagonistas de toda gran historia sufren transformaciones que completan su arco de personaje. Hay que señalar que el arco de estos personajes se desencadena, detona y recompone gracias a su dupla. Fredricksen y Russel, Marlin y Dory, Woody y Buzz Lightyear, Tristeza y Alegría... Todas estas historias se basan en...